動畫師工作手冊：動畫影片制作

托尼·懷特，zhu名的動畫導演、動畫師、動畫教育家和創作顧問，他在動畫工業領域活躍了30多年，而從事動畫教育事業更是有40余年。2011年, 懷特先生加入AIE（Academy of Interactive Entertainment）組織，參與指導澳大利亞和西雅圖這兩個分部的藝術和動畫教學項目。在懷特先生的職業生涯中，他跟許多業界的傳奇人物共事，例如肯·哈裏斯、阿特·巴比特、理查德·威廉姆斯等。懷特目前正在通過他自己的工作室Animaticus開發大批長篇動畫電影項目。

目 錄

內容簡介………………………………………………… 16

 

第 1 部分 如何成為一名動畫師 …… 25

10 級基礎課 …………………………………………26

大師課程 1 動畫基礎 ……………… 27

關鍵幀（原畫張），過渡幀（分解或動畫張）和中間幀（中割或中間畫） ……………………… 27

創建關鍵幀 ………………………………………28

創建過渡幀 ………………………………………30

頂部定位/ 底部定位 …………………………… 32

軌目詳解 ………………………………………… 33

繪制中間幀 ……………………………………… 33

翻頁取代滾頁 …………………………………… 35

動作的弧線及軌跡 ……………………………… 35

動畫原稿的時間和間距控制 ……………………36

作業1 ………………………………………………38

大師課程 2 彈跳球 ………………… 40

重力，質量和彈性 ………………………………… 41

地心引力和運動軌跡 ……………………………… 41

關鍵幀 ……………………………………………… 41

擠壓 …………………………………………………42

拉伸 …………………………………………………42

時間控制 ……………………………………………43

重量 …………………………………………………44

彈跳球的中間幀 ……………………………………44

彈跳第 一部分的中間幀 …………………………45

彈跳第 二部分的中間幀 …………………………46

質量和體積的變形 …………………………………46

彈跳下落 ……………………………………………47

翻動你的動畫圖紙……不要停！ …………………47

**終的復核 …………………………………………47

第 一版鉛筆試拍 …………………………………48

作業2 ………………………………………………48

作業目標 …………………………………………49

速度和距離 ………………………………………50

精細堅韌的制作過程 ……………………………50

動畫的姿態測試 ………………………………… 52

大師課程 3 普通行走 ……………… 54

下半身部分 ………………………………………… 55

關鍵幀 …………………………………………… 55

過渡姿態 ………………………………………… 55

中間幀 ……………………………………………56

行走動作循環 ………………………………………58

攝制行走動作循環 …………………………………60

一張一幀的中間幀 …………………………………60

測試行走動作 ……………………………………… 61

上半身部分 …………………………………………62

作業3 ………………………………………………64

大師課程 4 個性化行走 …………… 65

臀部和肩部的轉動 …………………………………66

手部的重疊動作 ……………………………………66

頭部的重疊動作 …………………………………… 67

頭部的轉動 ………………………………………… 67

保持整個動作的良好平衡 ………………………… 67

中間幀設置和時間控制 ……………………………69

動態的關鍵姿態修改 ……………………………69

修改過渡姿態 ……………………………………70

中間幀的修改 ……………………………………70

兩次彈跳的行走動作 ………………………………70

軌目時間控制和變化 ……………………………… 71

觀察記錄與參考影片 ……………………………… 72

作業4 ……………………………………………… 72

大師課程 5 普通奔跑 ……………… 73

普通奔跑的關鍵階段 ……………………………… 74

躍起 ……………………………………………… 74

跨越 ……………………………………………… 74

觸地 ……………………………………………… 74

接觸/ 擠壓 ……………………………………… 74

躍起 ……………………………………………… 75

奔跑練習 …………………………………………… 75

奔跑的其他關鍵點 ………………………………… 76

**快速的奔跑 …………………………………… 76

慢跑動作 ………………………………………… 77

身體前傾 ………………………………………… 77

手臂動作 ………………………………………… 77

跨步長度 …………………………………………78

環境因素 …………………………………………78

迎面的奔跑動作 ……………………………………78

作業5 ………………………………………………79

動作的速率和跨步的距離 ………………………79

身體傾斜 …………………………………………80

動作軌跡 …………………………………………80

第 一張/ **後一張動畫原稿 ……………………80

關鍵跨步姿態 ……………………………………80

**後的中間幀 ……………………………………82

大師課程 6 四足動物行走 ………… 84

前腿 …………………………………………………85

後腿 …………………………………………………86

腿部動作協調同步 …………………………………87

增加軀幹部分 ………………………………………88

頸部和頭部 …………………………………………89

從頸部動作開始 …………………………………89

加入頭部動作 ……………………………………90

增加馬尾動作 ……………………………………… 91

移動的背景 …………………………………………94

多層背景 ……………………………………………95

非行走搖攝 ………………………………………… 97

寫實風格的四足動物行走 …………………………98

作業6 …………………………………………… 100

大師課程 7 重量 ………………… 102

標準的橡膠球 …………………………………… 103

乒乓球 …………………………………………… 104

保齡球 …………………………………………… 104

比較3 種動畫版本 ……………………………… 105

姿態決定一切 …………………………………… 105

技巧 ……………………………………………… 106

作業7 …………………………………………… 108

大師課程 8 預備動作 …………… 110

預備動作的好處 …………………………………… 111

一切皆需預備動作 ……………………………… 114

作業8 …………………………………………… 116

大師課程 9 對話 ………………… 117

肢體語言 ………………………………………… 118

臉部動畫 ………………………………………… 124

撕咬和咀嚼 …………………………………… 124

關於處理臉部問題 …………………………… 125

觀察和研究真實的臉部情緒 ………………… 125

面部表情的處理過程 ………………………… 126

口型同步 ………………………………………… 128

元音發音 ……………………………………… 128

動畫幀預先提前 ……………………………… 129

舌頭動作 ……………………………………… 129

牙齒和骨骼 …………………………………… 130

口型同步的實際方法和步驟 ………………… 130

兩個人物對話 …………………………………… 131

兩個人物對話的處理方法 …………………… 132

鏡頭調度 ……………………………………… 133

更多參考 ………………………………………… 135

作業9 …………………………………………… 135

大師課程 10 **後的設計作品 …… 136

搖晃 ……………………………………………… 137

關節的依次聯動 ………………………………… 138

眨眼 ……………………………………………… 140

一般眨眼 ……………………………………… 141

瞳孔放大 ……………………………………… 143

眉毛 ……………………………………………… 143

重力如影隨形！ ………………………………… 144

總結 ……………………………………………… 146

作業10 …………………………………………… 146

 

第 2 部分 如何制作一部動畫片 … 147

攝制過程的質疑和挑戰 ………………………… 148

影片制作 1 探索創意，講故事和

編寫劇本 ………………………… 149

影片含意和WTF ？ …………………………… 154

作業 ……………………………………………… 155

影片制作 2 概念設計，視覺開發（Viz Dev）和攝像機投影（機位圖） ………………………… 156

概念設計 ………………………………………… 156

攝像機投影（機位圖） ………………………… 158

作業 ……………………………………………… 159

影片制作 3 人物角色設計 ……… 160

風格類型 ………………………………………… 161

個性特征 ………………………………………… 162

表演姿態 ………………………………………… 162

身材比例 ………………………………………… 163

頭部高度 ………………………………………… 164

輪廓形狀 ………………………………………… 164

形象細節 ………………………………………… 164

設計方法和過程 ………………………………… 165

熱身練習 ………………………………………… 167

作業 ……………………………………………… 168

影片制作 4 縮略圖 ……………… 169

作業 ……………………………………………… 171

影片制作 5 故事板 ……………… 172

制作過程 ………………………………………… 175

**後檢查 ………………………………………… 178

作業 ……………………………………………… 179

影片制作 6 影片制作技術 ……… 180

鏡頭取景 ………………………………………… 180

廣角鏡頭 ……………………………………… 181

中景鏡頭 ……………………………………… 181

近景特寫 ……………………………………… 181

超廣角鏡頭 …………………………………… 181

大特寫鏡頭 …………………………………… 182

固定鏡頭 ……………………………………… 182

鏡頭拉近/ 推遠 ……………………………… 182

搖鏡頭 ………………………………………… 182

跟蹤/ 搖鏡頭 ………………………………… 182

移動（吊臂）鏡頭 …………………………… 183

快速搖攝或變焦拍攝 ………………………… 183

鏡頭取景實例 ………………………………… 183

過渡轉場 ………………………………………… 184

切換鏡頭 ……………………………………… 184

漸亮/ 漸隱 …………………………………… 185

畫面疊化 ……………………………………… 185

畫面劃變 ……………………………………… 186

鏡頭調度 ………………………………………… 186

雙人特寫鏡頭 ………………………………… 186

單人特寫鏡頭 ………………………………… 187

分鏡頭劇本 ……………………………………… 188

橫穿直線 ………………………………………… 188

直線不設限 …………………………………… 189

作業 ……………………………………………… 190

影片制作 7 音頻錄制 …………… 191

引導（參考）音軌 ……………………………… 192

**終音軌 ………………………………………… 193

作業 ……………………………………………… 195

影片制作 8 有聲樣片和巴徹板（Bacher Boards） …………… 196

巴徹板（Bacher Boards） ……………………… 197

有聲樣片的制作方法 …………………………… 198

有聲樣片是影片的聖經 ………………………… 202

檢查場景片段的時間控制 ……………………… 202

作業 ……………………………………………… 203

影片制作 9 背景和環境設計 …… 204

距離與透視原理 ………………………………… 205

關註焦點 ………………………………………… 206

突顯輪廓 ………………………………………… 206

制作步驟 ………………………………………… 207

分隔畫面布局 …………………………………… 208

姿態測試樣片 …………………………………… 210

作業 ……………………………………………… 210

影片制作 10 色彩腳本 …………… 211

制作色彩腳本的合適時機 ……………………… 212

制作步驟 ………………………………………… 212

專業制作方法 …………………………………… 213

動畫原圖的大小 ………………………………… 215

不要忽視色彩腳本！ …………………………… 215

4 個重要技巧 …………………………………… 216

作業 ……………………………………………… 217

影片制作 11 音頻分解 …………… 218

作業 ……………………………………………… 221

影片制作 12 草繪關鍵姿態 ……… 222

作業 ……………………………………………… 225

影片制作 13 幀設置和時間控制 … 226

作業 ……………………………………………… 229

影片制作 14 二維動畫中間幀 …… 230

作業 ……………………………………………… 232

影片制作 15 翻動畫稿和鉛筆試拍 233

翻動畫稿 ………………………………………… 234

全景翻動畫稿 …………………………………… 234

鉛筆試拍 ………………………………………… 235

作業 ……………………………………………… 237

影片制作 16 清稿（描線） ……… 238

線條特性 ………………………………………… 240

連接線條 ……………………………………… 241

鉛筆線與墨水線 ……………………………… 241

形狀，尺寸和體積 ……………………………… 242

表現體積 ……………………………………… 242

隱含的幾何原理 ……………………………… 243

連續線條 ……………………………………… 244

作業 ……………………………………………… 244

影片制作 17 掃描 ………………… 245

定位尺 …………………………………………… 246

保護規格框掃描區域 …………………………… 247

掃描儀規格 ……………………………………… 248

作業 ……………………………………………… 249

影片制作 18 背景與環境 ………… 250

構造色彩數值 …………………………………… 252

水平與垂直 ……………………………………… 252

光源和對比度 …………………………………… 252

透視和中心線 …………………………………… 253

平移鏡頭中的垂直對象 ………………………… 254

明與暗互相襯托 ………………………………… 254

對比**強的區域 ………………………………… 255

運用自己的雙眼 ………………………………… 256

作業 ……………………………………………… 257

影片制作 19 著色 ………………… 258

平塗彩色背景 …………………………………… 263

導入背景圖畫 …………………………………… 263

作業 ……………………………………………… 264

影片制作 20 影像合成 …………… 265

圖層 ……………………………………………… 266

透明 ……………………………………………… 267

循環動畫 ………………………………………… 268

景深 ……………………………………………… 269

字幕和特效 ……………………………………… 269

作業 ……………………………………………… 269

影片制作 21 渲染呈現 …………… 270

屏幕格式比例 …………………………………… 271

清晰度 …………………………………………… 271

幀率 ……………………………………………… 272

作業 ……………………………………………… 272

影片制作 22 **終編輯 …………… 273

場景編輯 ………………………………………… 274

音樂 ……………………………………………… 275

音效 ……………………………………………… 277

**後混音 ………………………………………… 278

音樂和聲效音軌 ………………………………… 279

作業 ……………………………………………… 279